在大多數(shù)中國(guó)觀眾眼里，印度電影意味著歌舞、嘈雜和紗麗。但2017年起，這種印象被一個(gè)詞取代了：阿米爾·汗。

2017年5月，《摔跤吧！爸爸》在中國(guó)大陸席卷13億票房，并在豆瓣網(wǎng)拿下9.1的高分，創(chuàng)造了印度電影在中國(guó)的 “奇跡時(shí)刻” 。

阿米爾·汗也憑借此片一舉打開(kāi)中國(guó)市場(chǎng)，成為了人盡皆知的票房保證。2018年年初上映的《神秘巨星》，也收獲了7.5億票房，是其印度本土票房的近10倍。

《摔跤吧！爸爸》之前，共有9部印度電影在大陸公映，總票房為2.21億（1971年上映的《大篷車(chē)》除外）。其中，阿米爾·汗主演的有4部，票房前三甲均出自其中，2015年的《我的個(gè)神啊》以1.18億居首。

阿米爾·汗未公映的作品，也在國(guó)內(nèi)慢慢積攢起了口碑。豆瓣網(wǎng)上，《地球上的星星》有近9萬(wàn)人評(píng)價(jià)，評(píng)分8.8；《芭薩提的顏色》有1萬(wàn)人評(píng)價(jià)，評(píng)分8.6；《冷暖人間》《未知死亡》《孟買(mǎi)日記》也都是8分之作。他主持的《真相訪談》，三季都高達(dá)9.6分。

“他的爆紅不是一蹴而就，也是有很多年的積累。” 南亞文化的作家何赟說(shuō)。

阿米爾·汗爆紅的背后，是產(chǎn)量和出口量都處在世界領(lǐng)先水平的印度電影工業(yè)體系——每年生產(chǎn)近2000部電影。

阿米爾·汗打開(kāi)中國(guó)市場(chǎng)之后，薩爾曼·汗的《小蘿莉的猴神大叔》和伊爾凡·汗的《起跑線》也取得了兩三億票房成績(jī)。今年上半年，預(yù)計(jì)還有至少三部印度電影將在國(guó)內(nèi)上映。

日產(chǎn)5部作品的“電影工廠”

印度電影在世界范圍內(nèi)有三個(gè)第一：影片產(chǎn)量第一、語(yǔ)言數(shù)量第一、觀眾人群第一。

每年產(chǎn)出的印度電影有1500~2000部，穩(wěn)居世界第一，比中美兩國(guó)加起來(lái)還要多。出口海外國(guó)家70多個(gè)，全球觀眾高達(dá)36億。

印度的電影產(chǎn)業(yè)根據(jù)主要語(yǔ)言不同，分為寶萊塢、托萊塢、考萊塢、摩萊塢和桑達(dá)塢五大市場(chǎng)，其中寶萊塢所在的印地語(yǔ)地區(qū)，在印度國(guó)內(nèi)占票房總數(shù)的一半左右。

電影產(chǎn)業(yè)是印度發(fā)展最快的行業(yè)之一。德勤發(fā)布的《2016年印度電影行業(yè)報(bào)告》估計(jì)，2020年其總票房將達(dá)到37億美元，年增速為11%。

目前，印度電影的出口量?jī)H次于好萊塢。2016年，印度海外票房收入已經(jīng)占到了總票房收入的35%~45%，而中國(guó)只有5%。

打開(kāi)中國(guó)市場(chǎng)之前，印度電影早就在北美和歐洲市場(chǎng)取得了不俗戰(zhàn)績(jī)。依托于4000萬(wàn)的南亞移民群體，印度電影以30部影片超過(guò)4500萬(wàn)美元的總票房，榮膺北美市場(chǎng)最賺錢(qián)的外語(yǔ)片。

2017年，北美外語(yǔ)片票房排行榜上，前10位印度坐擁5席，且強(qiáng)勢(shì)占據(jù)了冠亞軍。其中，《巴霍巴利王（下）：終結(jié)》上映10天就狂掃1618萬(wàn)美元票房，打破此前被印度電影《季風(fēng)婚宴》保持了15年的北美票房記錄，也以80億盧比的全球票房成績(jī)坐上了印度電影票房榜首。

能夠引起情感共鳴的電影更受歡迎

其實(shí)，《摔跤吧！爸爸》成功的原因并不神秘，中印兩國(guó)的電影從業(yè)者不約而同地給出了同一個(gè)答案——情感共鳴。

親情、勵(lì)志等元素，在體育競(jìng)技的大背景下包裝，用溫情細(xì)膩的方式娓娓道來(lái)——這不是一個(gè)獨(dú)特的“印度故事”，也可以是一個(gè)“中國(guó)故事”。只是在寶萊塢成熟的電影工業(yè)體系中，它被很好地呈現(xiàn)出來(lái)了。

“它的很多細(xì)節(jié)的制作上是很到位的，比如它很小很小的配角的臺(tái)詞、表現(xiàn)力等都做得很好。”創(chuàng)世星影業(yè)的CEO何巍說(shuō)，“這其實(shí)也是我們中國(guó)電影原來(lái)擅長(zhǎng)的地方，但在電影工業(yè)化的過(guò)程中，可能我們這幾年來(lái)就忽視了。”

上世紀(jì)90年代，中國(guó)有過(guò)一系列同類(lèi)型的很成功的電影，比如《霸王別姬》《活著》《陽(yáng)光燦爛的日子》等。隨著硬件和特效的發(fā)展，近年的大制作電影都越來(lái)越好萊塢化。

何巍認(rèn)為，這說(shuō)明市場(chǎng)的發(fā)展階段、觀眾的認(rèn)知也在變化，這是這類(lèi)印度電影在中國(guó)火爆的非常重要的基礎(chǔ)原因。

中印兩國(guó)接近的國(guó)情、亞洲人相似的情感表達(dá)以及輕松細(xì)膩的呈現(xiàn)方式，讓接下來(lái)的幾部印度電影都一定程度上復(fù)制和延續(xù)了《摔跤吧！爸爸》在中國(guó)的成功。

Sreedhar Pillai說(shuō)，印度電影在中國(guó)取得的票房成績(jī)是“最厲害的成績(jī)”，甚至讓好萊塢側(cè)目。“在北美和歐洲市場(chǎng)，大概有90%的印度電影觀眾是印度移民，而在中國(guó)這一數(shù)字可以忽略不計(jì)。”Sreedhar Pillai說(shuō)，這就是中國(guó)市場(chǎng)的魅力所在，“你必須贏得不同語(yǔ)言的觀眾。”

“中國(guó)電影市場(chǎng)對(duì)印度電影的認(rèn)知其實(shí)就是分成兩塊，一個(gè)是有阿米爾·汗的電影，一個(gè)是沒(méi)有阿米爾·汗的電影。” 環(huán)鷹時(shí)代影業(yè)的宣傳總監(jiān)李京總結(jié)說(shuō)。

因?yàn)榘⒚谞?middot;汗的《摔跤吧！爸爸》和《神秘巨星》的成功，溫情細(xì)膩的現(xiàn)實(shí)題材電影已經(jīng)很明顯地打開(kāi)了中國(guó)市場(chǎng)。最近上映的《小蘿莉的猴神大叔》和《起跑線》都是同一套路。

《巴霍巴利王》電影截圖

相反，電影《巴霍巴利王》在印度本土市場(chǎng)獲得了很大的成功，卻在中國(guó)反響平平。這是因?yàn)?，帶有一定印度神話背景的作品非?；?，能在印度市?chǎng)產(chǎn)生影響力，但這類(lèi)作品對(duì)于中國(guó)人來(lái)說(shuō)很難產(chǎn)生共鳴。

《神秘巨星》電影截圖

在中國(guó)持續(xù)“米叔熱”的《神秘巨星》在印度本土市場(chǎng)表現(xiàn)平淡，僅取得了6.1億盧比的本土票房，未進(jìn)入本土票房榜前十。

在《神秘巨星》中，沒(méi)有傳統(tǒng)的印度歌舞，配樂(lè)也更偏向流行，“它整個(gè)的東西其實(shí)不是那么印度，”何巍說(shuō)。片中涉及的女性平權(quán)、家庭糾葛等議題卻更具有普遍性，更能被國(guó)內(nèi)的觀眾接受。 

來(lái)源：志象網(wǎng)