4月24日星期二，Prasad Shetty從早上10點忙到了午夜。

先去西北二環(huán)外的圖書公司談版權合作，在三元橋匆匆吃過午飯，又回到西二環(huán)的電影制作公司，看了一部三個小時的印度電影，晚餐時間，他在亮馬橋見到了從印度來的電影制作人，和他們討論之后幾天的行程。

“就像是橋梁一樣。”Prasad告訴記者，“所以我要不停地見制作人、導演、編劇、演員，和他們談。”

Prasad是中國孔雀山影業(yè)的合伙人，在中國的電影行業(yè)做了快五年。從2015年首部票房過億的印度電影《我的個神啊》開始，到今年3月上映的《小蘿莉的猴神大叔》止，每一部在中國院線上映的印度電影，都是由他牽線搭橋促成。

孔雀山和創(chuàng)世星是國內最早關注印度電影引進的民營公司?！段业膫€神啊》之前，印度電影并未在國內市場引起關注，創(chuàng)世星和孔雀山早早入局，又相繼推動了三部印度電影在國內上線，反響平平，直到2017年5月《摔跤吧！爸爸》上線。

《神秘巨星》《小蘿莉的猴神大叔》《起跑線》海報

2018年一開始，印度電影就迫不及待地排隊上映，前四個月就有《神秘巨星》《小蘿莉的猴神大叔》和《起跑線》三部電影，累計斬獲超12億票房。

印度電影的版權引進也逐漸火熱。從創(chuàng)世星和孔雀山的一枝獨秀，到不斷有新人入局，想從印度電影這個十億級市場分一杯羹。

據(jù)記者了解，近期有上映計劃的三部印度電影中，《巴霍巴利王（下）：終結》是由創(chuàng)世星協(xié)助發(fā)行，其他兩部《廁所英雄》和《護墊俠》則來自其他兩家民營公司。此外，還有不少公司也正在躍躍欲試。

Prasad每天都要見好幾撥人。不僅是中國公司想買印度電影，印度公司也想把電影賣到中國來。“這是當下的搶手貨，所有人都想從里面撈一筆。”他說。

賽跑

2月15日除夕，李京和同事一直在加班。

“意向協(xié)議是大年三十那天定下來的，大年三十、大年初一的時候我們都還在加班，跟版權方打電話、發(fā)郵件。”李京對記者說，拿下《護墊俠》版權，全靠他們“動作最快”。

李京是北京環(huán)鷹時代的宣傳總監(jiān)，他們1月份時候就看了片子，2月9日《護墊俠》在印度和北美同步上映，在票房和口碑剛起來的時候，他們就開始和版權方談。

《護墊俠》海報

上映后的第一個周末，護墊俠的票房達到了74萬美元，IMDb上的評分已經超過8分。“這個東西如果拖到年后，各個公司都看到他的海外口碑這么好，那我們肯定拿不到，很多大的公司會出更高的價格、開出更好的條件去拿的。”李京說。

《護墊俠》的主演是寶萊塢聲名顯赫的男星阿克謝·庫瑪爾，故事改編自印度企業(yè)家Arunachalam Muruganantham的真人真事，他發(fā)明了低成本的衛(wèi)生巾生產機，引發(fā)了印度農村的經期衛(wèi)生觀念變革。

《護墊俠》上映伊始，包括阿米爾·汗在內的眾多寶萊塢明星就自發(fā)為其造勢，在推特上參與了“姨媽巾挑戰(zhàn)”，上傳手持衛(wèi)生巾的照片以示支持。

阿米爾·汗的“姨媽巾挑戰(zhàn)”

寶萊塢巨星、社會議題、女性權益，這些元素聽起來就很熟悉，與之前大熱的阿米爾·汗電影《摔跤吧！爸爸》和《神秘巨星》如出一轍。

李京說，在全球市場上來說，有大明星的印度電影一直都是比較搶手的，現(xiàn)在中國公司的動作也越來越快。

“我們的優(yōu)勢就在于過年的時候加班把這個東西拿下來了。”李京說，有很多規(guī)模更大、資歷更強的公司之前也看過這個片子，跟索尼都在談，他知道的至少還有三家。

環(huán)鷹時代在2014年成立，之前主要做國內市場的宣傳和發(fā)行，2016年開始開拓海外市場，《護墊俠》是他們采購的第一部印度院線片。

“好多公司13號就放假了，我們創(chuàng)業(yè)公司沒有那么多規(guī)矩。”李京說，他們現(xiàn)在幾個合伙人“一人帶一攤”，他帶宣傳團隊，有人帶發(fā)行團隊，老板帶市場部和海外團隊。

《護墊俠》的版權競爭，他們跑贏了。因為《護墊俠》，他們也接觸到了其他印度電影公司，希望慢慢打開市場，更早接觸到其他投資更大、質量更好的電影。

分成

根據(jù)中國的電影進出口規(guī)定，只有中影集團和華夏集團兩家國企具有進口片引進資質。

手握配額的中影和華夏，僅靠好萊塢六大電影制作公司的分賬大片即可賺得盆滿缽滿，相對小眾的進口片引進市場就成了民營電影公司的主要戰(zhàn)場。

批片引進流程圖

他們引進電影的方式一般是買斷版權，業(yè)內稱為“批片”。在接觸到電影資源、與版權方談好合作之后，民營公司需要向中影或華夏申請配額，再由后者向廣電總局報審，獲得準予進口通知書和“龍標”（公映許可證），最后才能排期等上映。

記者了解到，民營公司參與批片，需要支付版權費和宣發(fā)費用，這是成本的大頭，根據(jù)具體情況，可能還需要支付翻譯、配音等費用。

而在票房分成上，院線和影院拿走一半左右，所剩部分作為主發(fā)行方的中影和華夏會再分走一半左右，“其實就是買牌照”，真正能落到民營公司手里的，只有20%～25%左右。

批片分成估算示意圖

從前，批片被看做是“以小博大”的生意?？礈柿死溟T但有票房潛力的好片，用很低的版權費買下，可能獲得千萬甚至上億的收益。

經典案例是2010年上映的《敢死隊》。創(chuàng)世星當年花了50萬美元的版權費，從史泰龍手里買到了影片，最終內地拿下2.16億的超高票房，相當于利潤超10倍。

但現(xiàn)在早已不如往昔。熱門影片的版權費水漲船高，有些影片海外口碑上佳在國內卻水土不服，批片再也不是一門穩(wěn)賺不賠的生意。

對于剛剛在中國打開市場的印度電影，民營公司躍躍欲試，但誰也不敢說，自己掌握了印度電影被中國觀眾接納和喜愛的法寶?！段业膫€神啊》票房破億之后，創(chuàng)世星引進了寶萊塢巨星沙魯克·汗的《新年行動》和《瘋狂粉絲》，票房都僅有200萬。

批片公司在電影引進這門生意里，既是沖鋒者也是斷后者，他們要根據(jù)自己的判斷選擇影片，談合作，宣傳推廣，接受觀眾的裁判。

Prasad說，自己在中國待了7年，但感覺“學的越多，知道的越少”。“我還是一個學生。這個過程會很漫長。”他說。

信任

但Prasad毫無疑問是這個市場里的一個關鍵人。

記者問：“你是第一人？”

“可以說‘新紀元’的第一人吧。” Prasad糾正說。所謂“新紀元”，在他看來始于阿米爾·汗的《我的個神啊》。此前，阿米爾·汗的《三傻大鬧寶萊塢》在2011年12月（本土首發(fā)兩年后）上映，仍取得了1400萬的票房，并在豆瓣收獲了77萬人評價9.2分高分的成績，Prasad認為它喚起了中國觀眾對印度電影的認識。

但當時絕大多數(shù)印度公司對于中國市場仍然一頭霧水。在2014年之后，Prasad和其他合伙人開始更加專注印度電影在中國市場的推廣。2015年的《我的個神啊》，他們找來了王寶強為阿米爾·汗配音并協(xié)助推廣，阿米爾·汗的表演與王寶強的聲音意外擦出火花，也最終助推這部電影的票房破了一億大關。

這讓Prasad和創(chuàng)世星意識到，觀眾喜歡阿米爾·汗。打好阿米爾·汗這張王牌，將會是印度電影打開中國市場的第一步。相比其他寶萊塢電影，阿米爾·汗的電影類型更多元、表達方式也更國際化，作品質量更高，且不斷推陳出新，幾乎部部精品。

2015年《我的個神啊》上映時，阿米爾·汗來中國宣傳，創(chuàng)世星CEO何巍去機場接他，看到了一個大腹便便的阿米爾·汗，何巍甚至沒有認出他來。“接下來在宣傳的時候媒體很崩潰，都在問這個大叔是誰啊。”何巍說。

當時阿米爾·汗已經在拍《摔跤吧！爸爸》，為了拍中年發(fā)福的戲份增肥到了194斤，與《我的個神啊》里面健碩的形象“胖若兩人”。

2017年宣傳《摔跤吧！爸爸》時候“昨日重現(xiàn)”。阿米爾·汗開始拍《神秘巨星》，留著長發(fā)和八字胡，“油膩大叔”的樣子與電影里面的父親形象反差巨大。

《摔跤吧！爸爸》和《神秘巨星》兩部高質量作品，加上策略性的電影和個人的形象宣傳，樹立了阿米爾·汗個人和作品的口碑和形象，成為了“高質量印度電影”的代名詞。

這也奠定了創(chuàng)世星和孔雀山在中印電影市場的領先地位。何巍告訴記者，目前國內電影市場和印度的合作，90%都有他們的參與。現(xiàn)在，也有其他公司想通過創(chuàng)世星進入到印度電影產業(yè)，他們也會在不同的電影和其他公司合作，共同推廣印度電影。

就批片市場而言，想入門，人脈和資源至關重要，而不是錢。幾乎所有人都同意，“信任是最重要的”。

阿米爾·汗電影的表現(xiàn)讓印方看到了完全打開中國市場的可能性，他們希望建立穩(wěn)定互信的合作關系；中方也希望通過一次合作，慢慢積累到整個印度電影市場的資源。

這個從前被忽視的市場，格局和秩序也開始逐漸建立。創(chuàng)世星經過多年耕耘，與印度幾大電影市場都有合作關系，也成了部分公司的“入口”。其它入局者也正在嘗試從印度找伙伴，第一步都是交朋友，而不是撒錢。

合作

如果說好萊塢大片吸引中國觀眾主要是因為它“新奇”，印度電影打動中國觀眾的原因則恰恰是因為“熟悉”。

《摔跤吧！爸爸》里強硬卻深沉的父愛，《神秘巨星》里溫柔卻堅韌的母親，《起跑線》講述的中產階級面臨的教育困境，東方社會共通的社會現(xiàn)實和情感表達，讓中國觀眾對印度電影的看法從“一言不合就跳舞”徹底轉變。

版權市場的火熱，意味著未來將會有更多印度電影進入中國市場。但寶萊塢每年出產近2000部電影，適合中國市場的電影數(shù)量可能并不多。

“我們拿進來的好東西，基本上是被本土市場甚至全球市場檢驗過的作品。”何巍對記者說，現(xiàn)在現(xiàn)實題材的印度電影已經打開了中國市場，他們希望嘗試介紹其他題材的優(yōu)秀印度電影進入市場，由觀眾進行選擇。

“對我來說，可能一年適合中國市場的電影就4部～5部。”盡管從印度來中國謀求合作、試圖通過他進入中國市場的電影公司越來越多，但Prasad還是強調只選擇質量最好的作品。

他認為，現(xiàn)在中國觀眾對印度電影有很高的期待，在市場的早期階段，不應該因為引進不好的電影而毀掉聲譽。就像好萊塢，每一部電影都是類似套路，觀眾就不再買賬，“應該過濾一下”。截止目前，已上映和有明確上映計劃的印度電影已經有6部，Prasad聳聳肩說：“現(xiàn)在這是一個有利可圖的市場，我沒法阻止任何人。”

有不少公司想來分印度電影版權這塊大蛋糕，但事實上，版權也只是整個電影產業(yè)里面很小的一個方面。在Prasad和何巍看來，中印的電影市場未來會有更深入的合作，中國電影硬件設施領先，印度電影產業(yè)鏈成熟，雙方的文化又更接近，在翻拍、合拍上面，中印有比中美、中歐更明顯的優(yōu)勢。

但問題在于如何找到一個“有機”的故事。Prasad解釋，“有機”意味著觀眾會相信這是一個自然地、可能發(fā)生的故事，而不是簡單拍一個中國姑娘和印度小伙子的愛情故事。

“這很困難，但總有人要先開始嘗試。最重要的是需要耐心。”他說。

來源：志象網